驚豔米勒－平凡中的真情

女兒嚷著要去看米勒

眼看已到尾聲了,再不去可能就要黃牛,心裡說真的不太願意去,只是女兒這種要求也不是不好

不去的原因

怕人多影響看畫品質,從幾次看大展的經驗得知,此次應也不例外

心裏還是希望人不要太多

有沒有搞錯

單排隊進場,外面已繞了二圈.......尾端居然在荷花池

天啊!單等進場可能要花三個小時..........................

終於順利進場

我看了許多人寫著多感動多震憾...............

真的有感動嗎?

場地並不寬徜,擠滿好幾百個人,每張畫前面少說都有三五十個人,怎麼看.............

我已開始頭昏,氧氣似乎不夠,空調已應付不了這麼多人的熱度,每個人都拿著扇子

或廣告單扇著

耳朵傳來不同導覽員的解說,突然間多了好多專家

看畫的品質蕩然無存,我真不知道要從何看起

門票也不便宜,因此會看到許多人乾脆坐在角落,吹冷氣也好(排那麼久,頂著37度的高溫)

我心在哭泣,我想米勒活過來看到這樣的場面可能也笑不出來

我看不到主辦單位的誠意,只看到一場商業活動..............

還有現場對畫所作的安全措施都讓我很懷疑,法國為何如此放心.................

好不容易擠到出口

更嚇人的場面,那些紀念品好像不用錢.................

天啊!台灣人到底怎麼回事,花高門票卻得到這樣的對待

我真的懷疑驚豔米勒到底給了我們多少驚豔....

買了本畫冊,更失望,印刷品質真差

讓我不得不再說一次,這到底是商業活動還是藝術活動...............................

「我是一個農夫，就只是一個農夫！」米勒的名言曾被許多人引用。果真如此？「驚艷米勒」展場裡高懸著一張米勒半身照，照片裡的米勒目光炯炯有神，自認是農夫的他直視著觀眾，他的眼睛似乎在說話。畫家？還是農夫？這張米勒照是由身兼攝影師、記者、評論家及諷刺畫畫家的納達，在1856-58年間以新興的攝影術為四十歲出頭的米勒拍攝的。照片中的米勒壯壯的、肩頸像公牛般厚實、手如農夫一般粗糙。看起來很符合作家羅曼羅蘭在「米勒傳」裡的描述。諷刺的是，納達幾年前也曾以米勒為諷刺畫的對象，畫下米勒腳踩木鞋，左手持鍬，右手握著調色盤和一把鏟子的模樣，發表在「玩笑報」上，嘲弄米勒同時擁有畫家與農夫雙重角色。這種畫家農夫的形象好像是由納達塑造的。不過，奧塞美術館研究主管香岱爾‧吉歐潔（Chantal Georgel）認為，這種形象是刻意的，甚至是由米勒本人所營造的。米勒的父親是自耕農，他從小跟著父親學會操作牛犁，一直操作農事直到廿歲、他決定當畫家為止。儘管如此，米勒可不只是一位「畫農夫的農夫」，從小他的養成教育也和一般農夫不同。19世紀初的農夫識字率並不高，但家中擁有豐富藏書的米勒，從小學習讀書、識字，年幼即養成閱讀與思考的興趣，甚至連分配遺產時，也放棄他應得的房屋，只要家中藏書和一座古老的餐具櫃。除了廣泛閱讀文學作品，米勒多方觀察大自然與農夫，更以大師為師，他曾說：「我可以盯著普桑（Poussin）的畫度過一生，永遠不會覺得厭煩。」對米勒而言，藝術是永不止息的學習過程，繪畫則是一種語言，藉以表達他意欲傳遞給人類的訊息。因此藝術史學者認為，米勒既是農夫、畫家又是思想家。路人改變米勒一生？俗語說：英雄不怕出身低，大師也一樣。早年的米勒，曾以色情畫、裸體畫、肖像畫為生。他為何改變畫風？有個著名的傳聞如此描述，有一天，在米勒展覽裸像的Deforge畫廊門口，兩個年輕人正在看櫥窗裡展示的米勒畫的「浴者」。其中一個問道：「你知道這個畫家嗎？」另一個回答：「知道啊，他叫米勒，是專門畫裸女的。」米勒聽到這段對話後，大受打擊，一回家立刻向妻子宣布他從此再也不畫裸像！從此改變畫風，走向「自然主義」。傳聞固然甚囂塵上，但追根究柢卻得回溯米勒的家庭教育。米勒從小在祈禱書和他所稱的「畫家之書」─聖經環繞下成長。影響他至深的祖母曾再三叮嚀他：「絕對不能做身敗名裂的事，要為永恆的生命繪畫，最後的審判將要來臨！」看展窺見大師心路歷程這也無怪乎，米勒的畫經常帶有宗教氣息，「晚禱」自不待言，「拾穗」也出於舊約聖經的教導─在秋收季節，農夫必須允許沒有自己土地的窮人在收割過後的田地，撿拾剩餘的麥穗、玉米穗以求溫飽。來自奧塞美術館的米勒廳展品，這回在史博館清楚呈現二分的脈絡，前半段是米勒早年賴以維生的裸體畫、肖像畫，後半段是讓他大放異彩的自然主義名畫，這是米勒創作世界的巡禮，也是他蛻變為大師的心路歷程。