平凡中的真情

以前畫油畫也會畫人體速寫

人體速寫看似簡單卻是很難

幾個線條

要將

女人的曲線和韻味表達出來

真的不容易

已經很久沒畫人體速寫

今天

將以前舊作品匯成影片

都是美女

讓你們看個夠

 再玩

 發現真的不錯玩

沒有文字只有影音

與您分享

yao 的油畫創作

花的風情萬種

端午節前夕

讓你們一次看個夠

今天有一點時間,試試看製作自己的作品集

還好沒有想像的難

完成時

有一點成就感

也覺得好好玩

初次製作

請多包涵

河岸美景8F

繪畫的主觀和客觀

小時候大家都學過畫畫,但隨著年紀愈大就愈疏遠

現在常常聽到「我不懂畫,我不會畫」

小時候畫畫,也沒人說懂了才畫,不管什麼樣的作品,父母都覺得不得了

為什麼

隨著年紀愈大卻愈害怕拿畫筆,甚至說自己不懂

繪畫是絕對的主觀

但我們也可以很客觀來看待這件事

畫圖對自己而言是什麼,目的為何

如果要當畫家那就一直畫,畫久了也會出息的

如果是要自娛,那也就一直畫,最後也能娛人

不論是要當畫家或自娛好像跟懂不懂畫都沒關係

看畫

很多人也都說「我不懂畫」

偏偏

買畫的人都是這群說不懂畫的人買的

為什麼要懂

又不是要當評論家

即使評論家,所說的觀點也未必就是作者本身的想法

現在評論家所評的都是幾百年前的畫,這些觀點是不是就是當時畫家的想法也未必

繪畫是如此的主觀和客觀

每個人都有審美觀和自己的喜好

作品之所以可貴,是因為對象不同所產生的對話也不同

當然給人的感受也不盡相同

這也是繪畫的可貴

即使科技這麼進步仍然無法取代繪畫

繪畫的邏輯

沒有對與錯,只有創作者不斷試驗,不同時期不同的表現

被接受程度不等於畫作本身的價值或畫作好壞

重要是

作品本身給人的感受和創作者想表達的情感

被肯定的繪畫藝術家通常都是死後才廣為人知

其作品的價值常常高不可攀

但生前都是窮困潦倒

這樣的宿命真的很諷刺

我們每個人都可以當畫家的伯樂

不要再說自己不懂

只要喜歡

就可以是畫家的貴人伯樂

當您打開內心

藝術的美

藝術的趣味

將與您相伴

只要您喜歡

您隨時隨地都可欣賞畫評論畫

沒有對錯

每個人都可以主張自己對藝術的看法

尤其是

繪畫

給作品穿上衣服

感覺是不是比較不一樣

哪一天

天有點濛................

早上太陽公公出來露臉了

今年的春天真的很讓人難以適應

不是說景氣變好了嗎?

怎麼聽到的都是唉聲嘆氣

騎車在馬路上,發現一些大樹都不見了

取代的是

一些花草

說是美觀市容

在我看來是浪費錢,這些花草很容易就死掉,因此必須常常更換

我懂了

無用的大樹一直在那裡,沒辦法創造經濟

換這些容易死的花草,大家都才有工作作

看在我眼裡

是變相的浪費是短線的政績

無奈....................

之前畫了一張綠的表現

不知為何

喜歡上這綠的感覺

這公園怎麼可能沒人

只是

我

當時想表達一份寧靜

所以捨了熱鬧的人群

又是陰雨的日子

在這樣的日子很容易想起某些事

有愉快有懷念有難以忘懷的.....................

縱使如此

還是

要趕快回到現實來

這幅早春與你分享

之前我曾po過校長夫人開畫展了

我這次開個展,校長夫人特地來看畫展

但很不巧我剛好不在會場

幾天後

我們在一場音樂會上碰到面

校長夫人特地恭喜我畫展成功也鼓勵我很多

「你用色真的很漂亮而且很會調顏色,進步很多,更不知道你文筆那麼好.....」校長夫人說

「可能不是科班,所以我比較不著重在技巧,但對畫面的協調性和顏色的豐富性比較重視..」

「你真的畫的很自由自在,這樣才好,我們一直想走出來反而還達不到.....」校長夫人接著說

聽了校長夫人講這句話,我知道校長夫人是打從心底讚美我和鼓勵我

「以前跟龐老師學的時候,龐老師有特別的教我,因為不是科班有一種不可多得的純真,龐老師總跟我說很多的藝術觀念和藝術哲學,一直鼓勵我往這樣的方向創作,也很怕我栽進科班的死胡同,龐老師曾經跟我說,他自己也是到了晚年才敢這樣自由自在的創作,他是走出來了,很多人是一輩子都走不出來,我真的很感謝龐老師對我的用心良苦和鼓勵......」

我們的對話就在節目開始而中斷了

創作這幅作品

起源是因這紅色的屋頂

因為這紅色的屋頂讓海邊增添許多故事性也讓整個色彩活潑和豐富性

完成時我一直很喜歡

海邊不只是海邊

好像有一些故事在訴說

至於是什麼故事,那就讓欣賞者自己編織了

書法或水墨通常完成時會用朱泥蓋上印章,這紅色印章除了是印記之外

也是一個「醒」

這紅色屋頂當初給我的靈感就是如此,在幾近海天一色的海邊有一間紅色屋頂的房子

格外引人注意

因為這樣的感動所以創作了這幅

有紅色屋頂的海邊

 這兩張臉

要你選

你一定不要選

怎麼臉畫成這樣

生活裡的臉

都是美的嗎?

不是也有許多悲傷的臉     無可奈何的臉           憤怒的臉...........

更多數真實的臉被藏在內心深處

無意中看到印尼的蠟染布

圖案就是這臉

當下

很奇怪的心情

捨了原本的題材改畫這臉

完成許久了

一直擺在畫室明顯的地方

沒什麼用意

卻隱約覺得在訴說什麼

人生啊!

隨著年紀愈大是愈圓融.................

但

是不是

也失去許多的自我

和

真

在學校畫圖時,老師總說色彩如果綠色關能過,那色彩就過了一半

綠色

一般人都畫的很鮮嫩看起來就有點火氣

不然就畫的很暗綠看起來很老氣

我說

老師啊!畫圖就畫圖,怎麼一下子老氣一下子火氣

弄得我們大家生悶氣

這綠到底要怎麼表現

自從畫圖以後,我每到郊外眼睛突然醒來,我總能看到以前沒看到的顏色,莫非以前都是半夢半醒

眺望遠山,原來山不是一片綠,這綠有鮮綠嫩綠也有暗綠老綠當然也有中綠還有..................

這下換格友要迷糊了有嫩有中有老

而每個綠又都微妙的變化著,細心觀察不難發現

當然在畫布上也應有如此的表現如此多層次又豐富的色彩才對

但是

多數人的作品卻常常很單一的表現總以明暗來區分

一不小心不是有火氣就是老氣

經過自己不斷的練習我終於能體會了

也清楚這綠色真的是學問

當然最大的收穫是因為心打開了所看到的景物完全不同,更豐富更多層次

原來不是以前半夢半醒而是心沒被打開

心打開了

世界也不同了

我研究梵谷畫冊好幾個月後

終於忍不住仿他的作品

但

梵谷的作品除了靜物外,風景大都是歐洲鄉村景致,我對歐洲風光是從電視或照片上認識

感受上可能有距離,於是我從所熟悉的向日葵開始畫起

仿梵谷的作品,我應該要以什麼為重點呢?這是我首先要思考的重點

動機要是什麼,我將這些都釐清後,開始作畫

技巧不是首要考慮的,我即使仿的再像,也是一張複製品而已,梵谷永遠一個

那我為什麼要畫?

感動我的元素又是什麼?

是色彩和那精神

於是景和色我盡量尊重,在繪畫的過程中,我盡情感受那畫面氣氛所帶給我的感動和喜悅

將這份感動和喜悅用我的畫筆畫出來,就成了我的作品

雖是梵谷的景,但有我自己的精神和感動和表現的方法

因為融入自己的想法,所以雖是仿梵谷作品感覺上實在不像,但有點相似的氣氛

我為了捕捉住這連續的感覺,我一天畫一張連續畫了近30張才停止

這過程對我幫助很大,尤其對日後的風景畫更是助益不少,同時真的佩服梵谷的用色

這是仿梵谷的雅馬力白色屋舍

已經有兩位格友說我是素人畫家,我想很多人對於素人畫家的認知可能有一點誤差,剛好格友bai提到這個問題和對我作品的感受,我特別將回應和回覆po出

bai於天邊一朵雲 2009/09/11 08:31 回應

不論是靜物或風景畫,我盡量將我心中的感動和喜悅表達出來

不管成果如何,作畫的過程已讓我感到很幸福了

有點忙

你們自己

賞畫吧

Vicky在天邊一朵雲於2009/09/08 20:46 回應

yaoyao於2009/09/09 09:47回覆

天邊一朵雲

雲

變化多端

時而美麗時而恐怖

而

這一朵雲

讓我

吃盡苦頭

常常看到格友的留言

說不懂畫

格友bai在一篇文章的回應2009/08/28 21:39 

暑假期間,小女兒是很會享受放假的人,天天樂得很,小說網路一樣也沒少

心想「孩子你畢竟是音樂班」樂器總該練練吧

說多了孩子不高興,不說我心裡也很不高興

音樂班的孩子暑假的音樂個別課是沒有停的,父母必須個別送去老師家學

小女兒老師家離我家不近,我一趟出去就是一個上午,而且學費實在不便宜,一個小時2000元

我盡量將鋼琴課和豎笛課排同一上午,也就是一趟就要花4000元

小女兒上課我就在旁邊看書,但偶而也會聽到老師和他的對話

其實我心裡清楚的很,練的不夠多,難怪不熟,當然一些問題無法改善,被念是應該的

現在開學了

我看小女兒仍然不願意捨掉網路小說,這幾天問他要不要練琴,竟跟我說要模擬考

心裡真的火,如果不想練琴那就讀普通班好了

我是生氣她不練琴還是因為花這麼多錢讓她讀音樂班還不認真

是態度的關係還是錢的關係

我想都有吧!畢竟我們也都是白手起家,比起那些有錢人我們是真的會在乎

我也終於知道了,為什麼有錢的孩子總是比較多才多藝

因為他們錢不當錢看,學不好再學就好,再請家教加強.......

有些事我都知道,但就是會生氣,還不能對孩子生氣

萬一說了情緒話,讓孩子覺得乾脆不要學音樂了反而抹煞了她的興趣,也不是我所願

畢竟讀音樂班是她自己選擇的

我該順其自然還是

真是煩

偏偏他爸爸認為我太操心,叫我不要管,他處理就好

先生更說「以前我們沒有好的資源也沒有錢學,現在我們有這個能力就應該盡量栽培人家」

我都知道,但看小女兒一副不認真樣,就會火

唉!

我終於知道急驚風碰到慢郎中的感覺了

                                                                 是不是真的有樹長這樣

                                                                   這是仿梵谷畫作畫的

                                            當時心想這梵谷真是熱如火,怎麼畫也畫不來

                                                              畫著畫著我的樹竟也燒起來了

                                                       只是我的火跟梵谷的火不一樣

                                                                          但真的都有火

第一次

她說

這是第一次,請我們多多包涵

是第一次

有點生疏卻敬業

身材勻稱臉蛋也好看,皮膚是少見的古銅色

閒聊得知她還是救生員

難怪膚色那麼漂亮

她說

謝謝我畫室用她

我問她為何這樣講

她說她是被某人形公司淘汰.....

當初

她同學問我要不要用新人

我說無所謂

因此

開啟了她模特兒生涯..

只是

很納悶條件不錯,為何沒被錄取

原來

身高不夠高

我心想

是看肢體又不是穿衣服走秀，這位主試者也太沒眼光

後來

因為在我畫室得一些經驗和好評

公司回過頭找她

從此

我的畫室成了許多模特兒的第一次

                                1

                                   2

                                  3

                                  4

                                   5

                                   6

                                  7

                                 8

                                 9

                                   10

                                                     看看自己的速寫

                                      有許多的不滿意,但又捨不得再丟

                               留下的總比丟掉的少,每看一次總又淘汰一些

                                最近速寫畫得少了,留著的這些也顯得珍貴

                                    雖不是很好,畢竟也是學畫的過程之一

                            兩至三分鐘的速寫,功力不夠自是有許多瑕疵

                                                                    但

                                 仍然看得出美女風情萬種和線條的趣味

                                                                 也有

                                                     我作畫的真和感情

                                                              每一次

                                                      都感激這些模特兒

                                                          才有這些作品

                                                   邀了一位同學到我的畫室

                             他第一次來我的畫室,有一點驚喜一點不習慣

                                              學雕塑的他卻一頭栽進油畫裡

                             用色很漂亮也很有自己的想法,以前在班上總會看看他的作品

                                                        常常跟他開玩笑

                           「你家是田橋,看你用顏料的豪氣,可以讓其他同學畫上好幾張了.....」

                                                     每次聽我這麼說,他只是笑笑

                                                                        一起畫

                                                                   也是一種學習

                                                           當天寫生的景是這盆花

                                               我們兩個表現完全不同,真是男女大不同

                                                          他畫的很豪氣我畫的很小心

                                                                     他回去後

                                                                      忍不住

                                          參考他的畫法快速畫了這張,一氣呵成,真的過癮

                                                                         前陣子

                                                               有點懶,懶得擺景

                                                                         於是

                                                           拿舊畫出來練顏色

                                     重畫的過程,我體會到了衝動下的筆觸和感情確實不同

                                                                       重畫

                                            雖然多了仔細也會將第一次認為不好的地方改掉

                                                                         但

                                                               總覺少了什麼

                                             就是少了那份衝動下的熱情和感情

                                也更清楚龐老師苦口婆心的要我們不要看照片畫圖

                                              更懂得了當下的情緒是多麼重要

                                                                      雖然

                                                   當下或許表現的不盡理想

                                                                    卻有

                                              許多的情感和一份繪畫的真

有一點忙

仍然

不敢懈惰

前幾天跟老師吃飯

飯前

談了許多藝術環境

及

藝術生態

這

對話

我好喜歡

老師問

最近有畫嗎

我回答

哪敢懈惰

老師您這麼認真

就像無形的鞭子

鞭策著我

您對藝術的熱情和認真的態度

已

深深影響著我

畫這作品時

對這景

沒什麼感覺

但

又不想浪費時間

只好

開始和這景

對話

完成時

出乎意料

雙菊

有點忙

在特別的日子

仍然

要給您

我滿滿的祝福

祝

母親節快樂

分享

一幅雙菊

願每個人

都

吉祥如意

畫過很多花

而

菊花

卻很少幾乎不畫

沒有故意

只是每次買花

就會選了別種

菊花

是那麼不起眼

在生活中

卻

常常看到它

這幅雙菊

有別

我已往的用色

這

氣氛

我

很喜歡

實實在在

廣欽老和尚臨終前,留下一句話「老實念佛」

讓一直詢問有沒有什麼事要交代的弟子們相當錯愕

Yao是佛弟子, ,高中時代因為國文老師的關係而與曉雲法師結緣,也因此結下和佛教的因緣, 十幾年前皈依了曉雲法師.

曉雲法師一輩子致力於教育,華梵大學是她一手創立,我和師父接觸不多,但每一次都很特別而且收穫很多.

因為有這因緣,讓我認識了在佛學院就讀的悟琛師,這佛學院也是曉雲法師創辦的

從此讓我有機會更深刻的認識佛教.

記得我接觸的第一本經典是地藏經,也是悟琛師介紹我讀的,這經典真的難讀,一部經分三次讀還要讀好久,但我很聽話有空就讀,一陣子後我跟悟琛師說「我都不懂裡面的意思」悟琛師回答我「沒關係,你繼續念」,我真的沒懷疑,有空就念而且更認真,也不知過了幾年,我突然全部了解意思智慧全開.

也因為懂了地藏經的精義,才能讓我有能力幫我婆婆和媽媽處理後事,而我同時也了解到「老實念佛」的奧妙,是那麼簡單一句話卻又是那麼的實在,不需要穿鑿附會多加解釋,要了解佛法最好的方法就是「老實念佛」.

龐均老師在課堂上或是演講會上,談起藝術談起繪畫也總是要我們老老實實的畫圖實實在在的畫.

不要去追求潮流,一味跟流行走 既是流行總有一天會被淘汰,能夠被歷史留下來的都是經過許多的考驗.

總一再提醒我們,油畫自會有其藝術價值的,絕對不會被現代藝術或裝置藝術所取代,而想要在油畫上進步和創新就是要不斷的畫,實實在在的畫,甚至不怕辛苦的背起畫箱寫生去.

藝術和宗教各不同領域,但兩位不同的大師卻說出相同的話,其實生活就是這麼簡單,不管做什麼事就是要實實在在,只是芸芸眾生沒有這智慧,常常將簡單的事弄得很複雜,所以煩惱才不斷.

只要將「實實在在」落實在我們的生活,日子就不會孤單無趣也不會有不必要的煩惱.

去花市買蘭花送人,順便給自己買了這株蘭花,實在便宜才150元,還開了好幾個月

現在剩下一朵燦爛的開著

花開總會花落

Yao趕緊將它的美麗留在我的畫布

極簡和極繁在繪畫上都是很難的,對yao更是如此

看yao的作品大都是色彩繽紛美麗,而我也很少只表現一個景沒有其他物品配合營造氣氛

嘗試看看

沒有很滿意

隔幾天再畫,但換了布

相同的蘭花不同的氣氛在畫布上的風情也不同

但都是yao的的想法和想表現的方式

當然也是創作的一個過程

下次

再表現這種極簡應會有更多的想像空間.....................

 方便的因緣                  龐均油畫藝術展花絮 

有時有一點怠惰,沒什麼心情畫畫

可是

內心又有點不安,覺得不可如此懶散

但是

我所接受的訓練是實體寫生,靠想像或是看照片實在畫不來

只好

拿出舊畫重畫,就當是練顏色

每張作品都是在兩個小時內完成,在那二個小時裡是專注的熱情的喜悅的

看著舊畫,當時的感覺和氣氛都回來了,那色彩更深深在腦海出現

龐均老師常說

覺得不滿意的畫,就重畫,不要在原本的作品上塗塗改改

有時會將不可多得的趣味也改掉,即時要修改也只能小部分修改

yao都將這些話聽進去了也放在心裡,所以也不太常在作品上做修改

所以

就將這重畫的作品當成練顏色了

以前在課堂上,不到兩個小時,老師總要求我們一定要將作品完成

因為要將作品完成,常常會有神來之筆,技巧或許不夠卻有許多的趣味

當然也看得出當時作畫的心情

一次

同學在我背後看了畫問說「你今天心情不好喔」

我嚇一跳

心想她怎麼知道,怎麼看出來的

上課前跟先生鬧一點脾氣,臉上的表情那麼明顯嗎?

[看你的畫就知道了,你今天的顏色不像以前那麼漂亮,我想你是不是心情不好」同學回答

我鬆了一口氣,還好不是表情不對

畫畫確實可以表現創作者當時的心情和心境

這次重畫

在構圖上更仔細用色也更協調,很顯然是經過設計的

整張作品較原畫考慮的多,也小心許多,當然也完整

但我很清楚

少了最可貴的當下激情和對物的感動,也更明瞭老師的苦口婆心

要我們不要抄照片畫圖也不要為了畫像一直塗塗抹抹

透過不斷的練習,也更清楚老師上課所講的一些話和用心

龐均老師教的是油畫課程,但他同時卻也教了色彩學和設計學

龐老師上課不太常講話所有的教學都在作品和寫生的景物表現無遺

技巧的表現,老師不定期的示範就是最好的教導

每一次的寫生都將靜物設計到完美

除了不計成本大把大把買來各式各樣昂貴的花材,每塊布每個水果都是為了讓這畫面更美氣氛更好而設計

而我

就像一張白紙和一塊海綿盡量的彩繪盡量的吸收

龐老師

不斷的提醒我們,抓住剎那的感覺用專注的精神快速畫上畫布,相信自己的感覺

不要一直用眼睛畫圖,盯著靜物看,塗塗抹抹,為的是畫像

最後不但不像連顏色都不好,如果為了求像用照相就好了

現在的攝影技術什麼樣的效果都做得出來

但繪畫在藝術上仍有相當重要的位置

而攝影與繪畫最大的不同

繪畫是作者的感情情緒及內在和藝術的修養等等的綜合表現

這精神是不可多得的

龐老師總要我們先抓住色塊的感覺,再慢慢完成其他,更要了解油畫的特性

油畫顏料是不透明的而且色彩豐富,必須將這顏料特色發揮出來

老師常看一些同學將顏料加了很多油,畫的像水彩畫一樣

也有同學為了省顏料也加了許多油,將畫面畫得很稀薄

老師不忍責備總不斷不斷的告知色彩的重要

當然師父領進門修行還是要靠自己,在這裡分享一些上課的點點滴滴

雖然每個人藝術的觀點不盡相同,我仍然想將龐均老師的這些觀念跟大家分享   

龐均老師更說

技巧來自經驗,經驗來自生活,生活來自歲月

我受益無窮,也從中得到許多生活的喜悅和智慧

我每次跟龐均老師對談,都可領略許多,談許多藝術也談哲學更談人生

從2000年跟龐老師學畫至今

這張白紙已不再是白紙,這塊海綿也漸漸濕潤了

備註:在課堂上用的畫布都是8號以下,再大的畫布要兩小時內完成對我而言有點  難,通常都是6號和4號居多  .    

一星期

上班的第一天

送你一幅

充滿朝氣的

向日葵

祝你

天天快樂順心

以前

也

常畫向日葵

但

都不知

色彩是如此豐富多變

畫了

梵谷向日葵

終於

領略了

這幅

多變的向日葵

主要

是黃色氣氛的營造

每畫一次

都能從梵谷大師身上

學到幾許

也

充滿喜悅